人们不禁瞄向刘家琨背后的水土，成都是一座怎样的城市？
2025年3月4日，全球建筑界最高荣誉普利兹克奖正式揭晓，成都建筑师刘家琨成为普利兹克建筑奖的第54位获得者。
作为土生土长的成都人，刘家琨的作品始终与这座城市的文化基因紧密相连，其代表作西村大院等，以“市民传统”为底色，将成都的市井繁华升华为世界级的建筑语言。
当媒体将这一奖项冠以“建筑界诺贝尔奖”时，人们迅速理解了这个奖的分量。奖项主办方凯悦基金会主席汤姆士·普利兹克这样评价：“刘家琨从建造过程和建筑功能这两方面来提升精神境界，并培育联结社区的情感纽带。他的建筑蕴含着智慧，哲学地超越表面，揭示了历史、材料和自然是共生的。”
智慧、哲学、联结社区、精神境界，这些略显缥缈的词汇或许不好理解，但如果来到刘家琨的代表作西村大院前，一切都豁然开朗。这座14万平方米的巨型综合体，以环形跑道的形式，凝聚了市井生活的一切——竹下火锅、屋顶市集、露天剧场。它像一个矗立于地面的乌托邦，给人无穷的遐想：这是集中的，又是分散的；是展示的，又是生活的。人们没法用一个简单的词去概括，却能感受到它从烟火里冒出来的诗意，从生活中升腾起的美学韵味。
刘家琨常说西村大院就是个“可以什么都往里扔”的火锅。西村大院确实像火锅，正如四川的地貌，像盆地一般包容万物。或许难以简单定义，但一琢磨就会发现：这个建筑，就很成都。
在《明月构想》中，刘家琨如是剖白：“我生在这里长在这里，父亲葬在青城后山。这里是我的家乡，我在这里做建筑。建筑设计不只是我在现实生活中谋求功名利禄的工具，和文学爱好一样，它也是我漫游精神高峰和心灵深处的导游。”这番真挚的话语，解释了家乡与建筑，心灵的原点与艺术的遐想的关系。由此可见，家乡之于一位好的建筑家，既是创作源泉，也是精神归依。
这也贯穿于刘家琨的作品中。他担任项目总设计师的东郊记忆，原本的工业厂房变换为流淌着现代气质的时尚街区，以蝶变的方式定格了一座城市的历史记忆；他设计的鹿野苑石刻艺术博物馆，保留川西民居农家竹林特征，在回廊曲径、绿竹掩映、光影穿梭中，透出一种独属于当地的浑厚与灵动……
由此，人们不禁瞄向刘家琨背后的水土，成都是一座怎样的城市？
人们常用包容来形容成都，在这里，像刘家琨这样充满独特气质的艺术家，不仅遇到了欣赏他的人，也遇到了承载他狂想的城。这种欣赏与被欣赏，成全与被成全，正吸引着一个个有想法、有创意的年轻人。所以说，这批多年前就扎根成都的艺术大家，和今天涌入成都的创业青年一起，共同将“少不入川”改成了“少必入川”的潮流。
人文气质也是成都走出刘家琨的一个重要原因。成都总能容纳一切、安顿一切，提供恣意生长的土壤，任由人们自发凝结成一种文化氛围。玉林、蓝顶等地聚集了一批当代艺术大师，走出了诸如周春芽、何多苓、翟永明等知名大家。众多的公共空间、文化空间，为诞生世界级艺术家提供了土壤。
站在更宏观的层面来看，成都有瞄准科幻产业的行动计划，也有诞生《哪吒2》的文化产业，还有直指发展前沿的科技产业……在科创热潮中不断前行的成都，于历史演进中传承并丰润着城市的文化底蕴。于是，街巷走出了世界级艺术大家，园区诞生了打破纪录的文艺作品，吃喝中拿下了世界美食之都的称号。也正是这种特质，让成都变得丰盈而秀美，无论是生活还是事业，满足口腹之欲还是驰骋创意想象，你都应该来这里。
何以刘家琨，何以成都，这可能是个说不完的话题。正如建筑，只有走进才知其中的巧思；城市，也只有生活方感内在的温润。成都建筑师获普利兹克奖的话题，为一种奇妙的、人和城市的连结打开了话匣，也愿人们都能从中有更多的体悟与思考。
红星新闻特约评论员 清波
编辑 汪垠涛
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